滇劇《粉·待》劇照。
伴隨眼淚劃過貂蟬的臉龐，鋪于舞臺地面的宣紙由著主角的命運浮沉翻折破碎，觀眾心中那片平靜的湖面在一次次戲劇沖突中激蕩出漣漪……由湖北省黃梅戲劇院創(chuàng)作演出的黃梅戲小劇場劇目《美人》近日亮相2021年中國小劇場戲曲展演，作品將《三國演義》中的貂蟬搬上舞臺，呈現(xiàn)了人物在“美麗”之外的另一面。值得關(guān)注的是，在本屆展演中出現(xiàn)了多部“大女主”作品，當代的戲曲舞臺創(chuàng)作者回望經(jīng)典作品里的“她們”，發(fā)掘出一個個至情至性、立體豐富的舞臺形象。
作為“中國古代四大美女”之一，貂蟬有著閉月之貌，也有從容周旋于董卓和呂布之間的膽識?！睹廊恕分械孽跸s有些不同，她不再顯得“無所不能”，而是帶著幾分猶豫和彷徨，這源于編劇屈曌潔對于人物性格的深挖。“關(guān)于貂蟬的文藝作品演繹得很多，大部分的解讀都停留于貂蟬的犧牲是為了某種‘正義’的需要，美的毀滅似乎就變得有價值了。其實不然，我所看到的貂蟬，首先關(guān)注美的本質(zhì)、愛的本能、人性的本源，這三點不應(yīng)該被忽略。”屈曌潔接受記者采訪時表示。在劇中，演員謝思琴一人分飾貂蟬和巫，巫即是貂蟬的內(nèi)心暗角，兩者忽明忽暗，展現(xiàn)人性兩面的拉扯。
“這更像是一場人性的游戲，因為一個美人，三個男人的命運都改寫了。”屈曌潔介紹。《美人》的舞臺上只有貂蟬、王允、呂布、董卓四個角色，但復(fù)雜的心理活動卻給人以勝似千軍萬馬的感受。王允的所作所為是為了不淪為董卓的刀下鬼，董卓為了試探繼承人呂布步步緊逼，呂布則不再以一種居高臨下的方式去掠奪愛，而是被貂蟬的美和愛所征服。除了大眾熟知的“美人計”外，“苦肉計”“離間計”“連環(huán)計”輪番上演，犬牙交錯的劇情牢牢抓住觀眾的注意力。
女性題材是屈曌潔最為擅長的領(lǐng)域之一，近年來深耕小劇場領(lǐng)域的她也是第三次帶新創(chuàng)作品參與中國小劇場戲曲展演，從《薛郎歸》《香如故》再到《美人》，無一例外皆為“大女主”作品。談及《美人》的創(chuàng)作難點，屈曌潔坦言在于重建人物。“這次將貂蟬搬上舞臺，難點就在于顛覆她的固有形象。顛覆好了，她就能獲得現(xiàn)代觀眾的一種共鳴，顛覆不好，可能就變成胡編亂造。但我堅信，戲是寫給現(xiàn)代觀眾看的，不能站在某種立場上。只要觀眾在觀戲過程中能夠產(chǎn)生強烈的共鳴，這樣的顛覆就能稱為美學(xué)的構(gòu)建。”在她眼中，細膩動人的黃梅戲也與女性題材有著緊密的連接，“黃梅戲誕生之初就是以女性題材為主，比如七仙女，比如《女駙馬》中的馮素珍，都是敢愛敢恨的女性。她們身上所折射出的人性光芒，絲毫不讓須眉。”
溫柔或頑強、婉約或果敢，細膩或堅定……當這些看似矛盾卻能夠共生的品性附著在女性角色之上，產(chǎn)生了意想不到的戲劇張力。“潘金蓮不是一個天生的好人，也不是一個天生的壞人，她是一個活人。”正如編劇陳云升所說，亮相本屆展演的粵劇《金蓮》著力以心理劇的形式揭露潘金蓮悲劇人生的本質(zhì)，側(cè)重從人性邏輯和心理成因來解讀人物，從源頭探究潘金蓮如何一步步走上飛蛾撲火的情愛追求道路。滇劇《粉·待》則在簡短的故事線中以“錢美人”的命運引出關(guān)于女性“等待”的終點的探討，在講述宮廷封建制度下對女性摧殘的同時，賦予人物多樣的性格特點。(記者 王筱麗)
