《脫口秀大會》第四季落下帷幕，新一屆脫口秀大王誕生，他就是被稱為脫口秀“天花板”的周奇墨。
按照很多人預(yù)先的估計，作為笑果文化“外來人”的周奇墨，是不太可能拿到冠軍的，呼聲同樣很高的呼蘭或者龐博也許是最終人選。然而周奇墨在決賽現(xiàn)場用他超穩(wěn)的技術(shù)，超強的模仿能力，以及營造出來的喜劇的溫暖，使得結(jié)果的公布幾乎變得失去懸念。
本季《脫口秀大會》的決賽引起了公眾的注意，但就今年整季節(jié)目來看，關(guān)注度其實不如去年，至少沒出現(xiàn)楊笠“男人普通卻自信”那樣的強關(guān)注話題，也沒有如新人李雪琴帶來的強烈驚喜，以及她和王建國的“雪國列車”強CP——如果不算何廣智和徐志勝的“門神”組合的話。
但是，不再靠話題出圈贏得觀眾，恰恰是節(jié)目和脫口秀本身開始走向成熟的標(biāo)志，今年節(jié)目中的很多表演和現(xiàn)象還是值得被記取。
龐博呼蘭不老 “天花板”奪冠
從演員的整體表現(xiàn)來看，節(jié)目呈現(xiàn)出一種老將寶刀不老，新人層出不窮的特色。
老將中最為突出的是龐博和呼蘭。龐博從第一季《脫口秀大會》一舉成為冠軍，盡管二三季表現(xiàn)有起伏，但今年不管是文本內(nèi)容還是表演，狀態(tài)大有回歸。龐博最終成為本季節(jié)目的亞軍——過去這常常是王建國的名次。要知道，脫口秀節(jié)目和線下演出不同，對演員的持續(xù)創(chuàng)作能力是巨大考驗。
呼蘭在第四季節(jié)目中不太像此前那樣讓人驚艷，金句也不像過去那么多，但他仍然保持著自己的節(jié)奏，信息量巨大且注重表達(dá)，有些話細(xì)想都有弦外之音。
周奇墨在脫口秀界算是經(jīng)驗豐富的老將，只是參加《脫口秀大會》經(jīng)驗不豐富。去年第一次參加他被反復(fù)淘汰和復(fù)活，今年終于憑借優(yōu)質(zhì)文本、穩(wěn)定發(fā)揮以及恰當(dāng)?shù)淖兺?，高票拿到冠軍?/p>
新表演 新魅力
再看脫口秀新人，表現(xiàn)最突出的是徐志勝。他從事脫口秀行業(yè)的時間并不長，在節(jié)目中卻靠“賞飯吃”的長相和有一定水平的文本，在臺上一亮相就成為黑馬，而后幾乎一黑到底。此外，楊波、鳥鳥和邱瑞的表演，也都給觀眾留下了深刻印象，盡管他們并不像徐志勝走得那么遠(yuǎn)。
不僅是新人數(shù)量喜人，更為難得的是，他們在表演上散發(fā)出獨有的光芒。
比如楊波的表演節(jié)奏和風(fēng)格就與眾不同。他不像呼蘭那樣總是笑呵呵地面對觀眾，一上臺就滿臉嚴(yán)肅，話也沒有那么密。他總是穿著深色西裝，單手插兜，在臺上來回踱步，慢悠悠地說話，兩句話之間保持時差，往往一兩句話就出一個梗，而且存在大量反轉(zhuǎn)，很多時候抖出來就是爆梗。這種表演風(fēng)格在西方脫口秀界叫做one-liner，在國內(nèi)很少有人這樣表演，事實證明楊波靠一己之力將這種表演“研制”成功。
女脫口秀演員鳥鳥在臺上也像楊波一樣話少，但她的狀態(tài)不像楊波那樣穩(wěn)，始終表現(xiàn)出“怯場”的樣子，被稱為“社恐式脫口秀”。鳥鳥同樣贏得很多人的喜愛，因為她社恐的狀態(tài)好多人都感同身受，只不過在這里被放大和巧妙處理。而且，北大研究生畢業(yè)的背景助力了文本水準(zhǔn)，使得她盡管表演上有瑕疵，靠扎實的文本就足夠令人嘆服。
當(dāng)然，在表演形式上區(qū)別更大的是漫才組合新人，也就是“肉食動物”，和較早被淘汰的“橙色預(yù)警”。漫才本來是日本的喜劇表演形式，在《脫口秀大會》第一季李誕和建國曾經(jīng)嘗試，但并不成功，這一次老將建國拉上張博洋也試了試，同樣不過關(guān)。
肉食動物和橙色預(yù)警將漫才進(jìn)行了中國式改造，使得它更符合國內(nèi)觀眾的欣賞習(xí)慣，讓人們體會到這種既像相聲又不像相聲的新喜劇表演的魅力。尤其是肉食動物，兩人在臺上的配合高度默契，而在比脫口秀節(jié)奏更快的表演當(dāng)中，加上高頻率的無厘頭笑料，可以讓觀眾不用多思考嘻嘻哈哈地看完。
并不算新人的豆豆也以獨特的表演方式取勝。相比相聲和小品，脫口秀是不太注重表演的，李誕就更看重情緒和表達(dá)的輸出。豆豆在本季節(jié)目中就“放飛”了自我，大大加強了表演成分，甚至在形式上也與一般脫口秀分開，不用手持麥而是戴耳麥上臺，目的就是解放雙手，讓自己的肢體動作更加舒展到位。他表情變化也多種多樣，多次采用口技的技巧，讓看慣了一般脫口秀的觀眾感到新奇刺激。
冒犯梗少了 內(nèi)部梗多了
除了演員和演出風(fēng)格的差異，今年脫口秀演員們的表演內(nèi)容也呈現(xiàn)出不少變化。
第三季《脫口秀大會》之所以破圈，與楊笠等人拋出的犀利的社會話題直接相關(guān)。但這種表達(dá)也是雙刃劍，冒犯本來不是脫口秀表演的目的，如果話題尺度過大，就可能出現(xiàn)“為了冒犯而冒犯”，這在今年上半年笑果的另一檔節(jié)目《吐槽大會》中就能看出端倪。
應(yīng)該是看到了這種態(tài)勢，本季《脫口秀大會》亮相之初提出的口號是“還是生活最幽默”，引導(dǎo)演員和觀眾把注意力放在豐富多彩的現(xiàn)實生活中去。
因此我們就能看到，今年整季節(jié)目涵蓋那么多表演，但演員們的“冒犯性”都小了很多。更多的“攻擊”不再是對外，而是對著自己來，比如徐志勝對個人容貌的不斷調(diào)侃，邱瑞對個人住房的夸張描述。
除了自嘲，演員們從今年起開始大講內(nèi)部梗，編排同行。在脫口秀演員都不知名的時候，內(nèi)部梗難有什么效果，如今很多演員成了公眾人物，內(nèi)部梗就能顯效。內(nèi)部梗就像諧音梗一樣不高級，創(chuàng)作上有抄近道之嫌，但在這種綜藝節(jié)目中往往一試就靈。
脫口秀遠(yuǎn)未定型
《脫口秀大會》第四季熱熱鬧鬧落幕了，但隱憂已顯，最突出的就是部分老將持續(xù)創(chuàng)作的艱難，典型表現(xiàn)就是王建國、楊笠和王勉。
王建國有著十多年的脫口秀從業(yè)經(jīng)驗，多次捧得亞軍歸，但常年持續(xù)的輸出使得他如今的創(chuàng)作很是吃力，因此才嘗試和張博洋一起寫作一起表演，然而效果不盡如人意。
因為在去年的節(jié)目中表現(xiàn)優(yōu)異，楊笠和王勉這一年來頻繁接廣告上節(jié)目，然而生活的底子本來就不太厚，這樣一來更是創(chuàng)作素材不足，才使得兩人今年的表現(xiàn)都起伏很大。
這就是脫口秀的舞臺。脫口秀在國內(nèi)成長為一個“行業(yè)”才五六年時間，這種新喜劇形式還遠(yuǎn)未定型，也沒有論資排輩的習(xí)氣，演員有沒有真本領(lǐng)“臺上見”就有分曉。有經(jīng)驗的老將只要保持熱情不斷精進(jìn)，還能繼續(xù)前行;新人只要找對方向，就能綻放舞臺。這是它的魅力。
(圖片來源/《脫口秀大會》官方微博)
